Exercícios sobre Tarsila do Amaral: 20 questões com gabarito

Question 1

Tarsila do Amaral nasceu em 1886 em Capivari, interior de São Paulo, crescendo entre as fazendas de café de sua abastada família. Na maturidade artística da pintora, as vivências dessa infância no interior manifestaram-se como:

Accepted Answer

B) Uma matriz poética e afetiva decisiva, que forneceu o repertório de cores caipiras, vegetação tropical e mitos populares. - Explicação: A infância de Tarsila na Fazenda São Bernardo, em Capivari, cercada pela natureza exuberante, casarios rurais e histórias populares contadas pelos trabalhadores e ex-escravizados, constituiu o alicerce emotivo de toda a sua poética visual. Quando assimilou o rigor compositivo das vanguardas francesas em Paris, Tarsila não copiou fórmulas europeias; ao contrário, utilizou essa disciplina plástica para dar forma moderna às suas reminiscências rurais: o anil das paredes, o rosa colonial, o verde das palmeiras e a fauna fantástica interiorana.

Answer

A) Um obstáculo acadêmico intransponível que atrasou sua compreensão sobre as inovações das vanguardas estéticas parisienses.

Answer

C) A motivação primordial para abandonar a temática nacionalista e priorizar a imitação estrita dos cânones clássicos greco-romanos.

Answer

D) Uma recordação dolorosa e melancólica, traduzida em telas de cromatismo sombrio e distantes da identidade cultural brasileira.

Answer

E) A razão fundamental pela qual recusou qualquer intercâmbio europeu e permaneceu isolada nos circuitos artísticos do interior.

Question 2

Durante a histórica Semana de Arte Moderna de fevereiro de 1922, realizada no Theatro Municipal de São Paulo, Tarsila do Amaral encontrava-se em Paris. Ao regressar ao Brasil meses depois, a pintora integrou-se imediatamente ao núcleo de vanguarda, formando com Anita Malfatti, Mário de Andrade, Oswald de Andrade e Menotti Del Picchia o:

Accepted Answer

D) Grupo dos Cinco, coletivo articulado para combater o academicismo e promover a renovação estética nacional. - Explicação: Embora não tenha participado diretamente dos festivais da Semana de 22 em fevereiro por estar estudando em Paris, Tarsila desembarcou no Brasil em junho de 1922 e foi imediatamente apresentada ao círculo modernista por Anita Malfatti. O entrosamento foi tão intenso que se formou o célebre 'Grupo dos Cinco' (Tarsila, Anita, Mário de Andrade, Oswald de Andrade e Menotti Del Picchia), que se reunia com frequência no ateliê de Tarsila na rua Vitória, em São Paulo, para planejar os rumos do modernismo brasileiro.

Answer

A) Clube dos Trinta, grêmio artístico conservador voltado à valorização de acervos acadêmicos do século XIX.

Answer

B) Partido Modernista Popular, entidade focada na mobilização política e sindical de operários fabris.

Answer

C) Centro Acadêmico de Belas Artes, instituição atrelada à preservação dos cânones estéticos tradicionais.

Answer

E) Movimento Verde-Amarelo, núcleo doutrinário conservador defensor do tradicionalismo monárquico e lusitano.

Question 3

Em 1923, em Paris, Tarsila estudou com mestres do Cubismo europeu, como André Lhote, Albert Gleizes e, em especial, Fernand Léger. Em carta a seus familiares, declarou: "Sinto-me cada vez mais brasileira: quero ser a pintora de minha terra". Esse aprendizado com Léger legou à obra de Tarsila:

Accepted Answer

A) A técnica cubista de geometrização dos volumes, simplificação das formas e rigor na composição do espaço pictórico. - Explicação: Fernand Léger desenvolveu uma vertente singular do Cubismo, conhecida pelo tratamento tubular das formas mecânicas e industriais (por vezes chamada de 'Tubismo'), aliada a contornos bem definidos e cores puras. Tarsila absorveu de Léger a clareza na construção dos volumes, a estilização dos planos geométricos e o senso de arquitetura do quadro, aplicando esse método moderno para retratar a paisagem, a botânica e a gente brasileira.

Answer

B) A obediência estrita à perspectiva renascentista clássica e o compromisso mimético com a reprodução fotográfica da realidade exterior.

Answer

C) A adesão irrestrita ao Expressionismo dramático nórdico, marcado pela angústia existencial e pela deformação trágica das figuras humanas.

Answer

D) O descarte completo do desenho figurativo em benefício de manchas abstratas caóticas e sem planejamento compositivo prévio.

Answer

E) A recusa da técnica de pintura a óleo em favor de afrescos e têmperas executados conforme os manuais medievais.

Question 4

Pintada em Paris em 1923 e considerada uma das obras mais decisivas da arte moderna brasileira, a tela A Negra destaca-se na historiografia porque:

Accepted Answer

B) Representa a síntese pioneira entre a geometrização cubista e a memória afetiva rural, antecipando as deformações corporais antropofágicas. - Explicação: Composta em Paris em maio de 1923, 'A Negra' é um marco divisor de águas: Tarsila sobrepõe o geometrismo abstrato das faixas de fundo com a figura monumental de uma mulher negra nua, sentada, com seio volumoso apoiado sobre o braço e lábios grossos e pendentes. A obra evoca a memória das amas de leite e trabalhadoras escravizadas das fazendas cafeeiras do século XIX, articulando pioneiramente vanguarda formal europeia e memória histórica nacional.

Answer

A) Consiste em um retrato encomendado pela aristocracia agrária para exaltar a harmonia patriarcal e o fausto das fazendas de café.

Answer

C) Constitui uma cópia mimética dos modelos coloniais portugueses, tendo sido rejeitada pelos vanguardistas franceses por anacronismo estético.

Answer

D) Limita-se a reproduzir uma paisagem urbana futurista e impessoal, desprovida de qualquer referência à figura humana ou histórica.

Answer

E) Adota linhas sinuosas e ornamentais do Art Nouveau decorativo, priorizando tons pastéis suaves sem contrastes cromáticos marcantes.

Question 5

Antes de sua virada moderna em 1922–1923, a produção de Tarsila do Amaral esteve vinculada a mestres conservadores, como Pedro Alexandrino no Brasil e Émile Renard na França. A ruptura modernista de Tarsila com o academicismo implicou abandonar:

Accepted Answer

C) O acabamento ilusionista clássico, o claro-escuro mimético e a submissão aos cânones estéticos acadêmicos tradicionais. - Explicação: A pintura acadêmica oficial do século XIX priorizava o acabamento liso e quase invisível da pincelada, a reprodução mimética da luz através do claro-escuro (*chiaroscuro*) e a perspectiva linear rígida herdada do Renascimento. Ao abraçar o modernismo, Tarsila abandonou essa subserviência aos cânones conservadores, adotando a síntese formal, a bidimensionalidade dos planos, a estilização dos volumes e o uso de cores puras sem a necessidade de simular tridimensionalidade fotográfica.

Answer

A) A pesquisa constante em torno da identidade popular e a experimentação com cores vivas interioranas.

Answer

B) A figuração humana e o desenho límpido em favor de colagens tipográficas caóticas de jornais franceses.

Answer

D) Qualquer preocupação com o equilíbrio harmônico dos planos e a estruturação arquitetônica do espaço pictórico.

Answer

E) A realização de exposições individuais em salões europeus e o diálogo com os críticos internacionais de arte.

Question 6

Na Semana Santa de 1924, Tarsila, Oswald de Andrade, Mário de Andrade e outros modernistas ciceronearam o poeta franco-suíço Blaise Cendrars em uma célebre viagem pelas cidades históricas de Minas Gerais. O impacto visual dessa caravana na pintura de Tarsila consistiu em:

Accepted Answer

E) Proporcionar a redescoberta das cores caipiras e da plástica colonial, inaugurando a luminosidade da Fase Pau-Brasil. - Explicação: A viagem por São João del-Rei, Tiradentes, Ouro Preto, Mariana e Congonhas do Campo em abril de 1924 foi uma epifania para Tarsila. Ao contemplar a simplicidade das casas populares pintadas com pigmentos minerais vivos e as formas esculturais do barroco de Aleijadinho emolduradas pelas montanhas, a artista sentiu que aquelas cores ingênuas da infância eram a verdadeira identidade visual do Brasil. Essa revelação inaugurou sua festejada Fase Pau-Brasil.

Answer

A) Despertar o desejo imediato de abandonar o modernismo laico e fixar residência definitiva nos mosteiros barrocos mineiros.

Answer

B) Convencê-la a abandonar a pintura de cavalete para dedicar-se exclusivamente ao entalhe devocional em pedra-sabão.

Answer

C) Provocar divergências teóricas inconciliáveis que culminaram no rompimento pessoal definitivo com Mário e Oswald de Andrade.

Answer

D) Levar a artista a adotar o preto e branco como única linguagem estética compatível com a sobriedade nacional.

Question 7

Lançado por Oswald de Andrade em 1924, o Manifesto da Poesia Pau-Brasil pregava uma arte de exportação, ingênua, lírica e sem afetação acadêmica. Na produção pictórica de Tarsila do Amaral no mesmo período, a correspondência com esse ideário manifestou-se por meio de:

Accepted Answer

C) A visão construtiva do país, unindo a paisagem interiorana e signos do progresso em formas limpas e coloridas. - Explicação: A Fase Pau-Brasil da pintura de Tarsila é o espelho visual perfeito da poesia Pau-Brasil de Oswald de Andrade: ambas buscavam uma síntese entre o 'Brasil arcaico' (o casario colonial, as procissões, as frutas tropicais) e o 'Brasil moderno' (as ferrovias, a eletricidade, as pontes metálicas). Essa união era apresentada com olhar lírico, ingênuo (*naïf*), cores caipiras limpas e uma geometrização cubista domesticada e luminosa.

Answer

A) A representação de cenas góticas de martírios religiosos executadas em tonalidades sombrias e monocromáticas.

Answer

B) A produção de retratos oficiais de líderes republicanos destinados à legitimação política das elites cafeeiras.

Answer

D) A recusa categórica em retratar artefatos mecânicos industriais, como ferrovias, viadutos de ferro e postes telegráficos.

Answer

E) A reprodução minuciosa de naturezas-mortas florais segundo os cânones flamengos e holandeses do século XVII.

Question 8

Na icônica tela Morro da Favela (1924), Tarsila do Amaral retrata a paisagem urbana do Rio de Janeiro. A originalidade estética e social da obra reside em:

Accepted Answer

B) Representar com dignidade pioneira a moradia popular, a vegetação nativa e os moradores sob uma geometrização afetuosa e colorida. - Explicação: Em 'Morro da Favela' (1924), Tarsila realiza uma das primeiras representações modernistas da favela carioca na história da arte brasileira. A artista não recorre ao tom acusatório ou depreciativo; ao contrário, enxerga o morro com olhar afetuoso e esteticamente valorizador: as casinhas coloridas em tons de rosa e azul, o casario colonial, as palmeiras e cactos, os moradores negros e caboclos, e animais como cabras e cães são integrados em planos geométricos equilibrados.

Answer

A) Ocultar intencionalmente os trabalhadores e a habitação periférica para exaltar apenas as construções palacianas da orla litorânea.

Answer

C) Retratar a favela como um cenário de desolação e ruína física, excluindo qualquer traço de vegetação ou vivacidade cromática.

Answer

D) Denunciar a precariedade urbana por meio do hiper-realismo de denúncia social com enquadramento fotográfico e cores acinzentadas.

Answer

E) Empregar a perspectiva linear renascentista clássica com ponto de fuga único para criar ilusão de profundidade acadêmica infinita.

Question 9

Em obras como E.F.C.B. (Estrada de Ferro Central do Brasil) e São Paulo (Gare), ambas de 1924, Tarsila insere elementos do progresso material na paisagem brasileira. Essa representação opera visualmente através de:

Accepted Answer

A) A integração harmoniosa e quase ingênua entre a técnica da máquina e a natureza tropical com suas árvores arredondadas. - Explicação: Ao contrário dos futuristas italianos, que exaltavam a velocidade agressiva e destrutiva da máquina, Tarsila 'tropicaliza' a modernidade técnica. Em 'E.F.C.B.', a locomotiva, os trilhos de ferro, as pontes e os postes de telégrafo convivem pacificamente com árvores de copas circulares como pompons, morros verdejantes e pequenas casas coloniais. A máquina adquire aspecto lúdico, quase como um brinquedo mecânico em um parque tropical encantado.

Answer

B) A crítica violenta contra a poluição sonora e atmosférica provocada pela expansão desenfreada dos trens nas grandes capitais.

Answer

C) A supressão integral das linhas curvas e orgânicas em favor de composições frias, puramente retilíneas e monocromáticas.

Answer

D) A representação combativa de operários revoltados sabotando os trilhos ferroviários como protesto contra a exploração do trabalho.

Answer

E) A cópia mimética dos cenários fabris decadentes e enfumaçados típicos das gravuras inglesas da Primeira Revolução Industrial.

Question 10

Pintada no início de 1924 e anunciada pela artista como "um bicho esquisito, no meio do mato, com um sapo, um tatu e outro bicho inventado", a tela A Cuca aponta para uma dimensão estética que:

Accepted Answer

D) Antecipa a transição do lirismo construtivo da fase Pau-Brasil para o universo onírico e mitológico da Antropofagia. - Explicação: Embora pertença cronologicamente ao início de 1924, 'A Cuca' é uma obra profética na trajetória de Tarsila. A representação da famosa personagem do folclore como um bicho inventado de cores límpidas e olhos arregalados, convivendo com sapos e tatus no seio de uma floresta fantástica, revela o interesse precoce da artista pelo inconsciente, pela mitologia e pelo insólito. Esse fascínio pelo elemento mítico-onírico se aprofundaria anos depois, dando origem ao 'Abaporu' e à fase Antropofágica.

Answer

A) Evidencia o desinteresse da pintora pelos mitos populares nacionais, priorizando referências mitológicas da tradição clássica grega.

Answer

B) Reproduz fielmente gravuras zoológicas de compêndios europeus, sem demonstrar qualquer originalidade inventiva ou poética nacional.

Answer

C) Foi concebida com propósitos comerciais decorativos para atuar como peça publicitária de empresas ferroviárias paulistanas.

Answer

E) Retrata a criatura folclórica com traços demoníacos e aterrorizantes, inspirando-se nas representações do inferno medieval europeu.

Question 11

Em janeiro de 1928, Tarsila presenteou seu então marido, Oswald de Andrade, com uma pintura que causou enorme impacto no escritor e no poeta Raul Bopp, inspirando a fundação do Movimento Antropófago. Batizada a partir de termos do dicionário tupi-guarani de Montoya (aba = homem; poru = que come), a obra chama-se:

Accepted Answer

B) Abaporu (1928), traduzido como "homem que come" no léxico tupi. - Explicação: No aniversário de Oswald de Andrade em 11 de janeiro de 1928, Tarsila entregou-lhe a tela 'Abaporu', que pintara em segredo. Oswald, impactado pelas formas agigantadas do homem plantado no chão, chamou o poeta Raul Bopp e ambos concluíram que aquela imagem era a síntese do homem selvagem e primitivo brasileiro. Consultando o dicionário do padre Montoya, Oswald e Raul juntaram as palavras tupi *aba* (homem) e *poru* (que come gente), criando o nome 'Abaporu' e fundando o Movimento Antropófago.

Answer

A) A Negra (1923), retratando a mulher monumental com influências cubistas.

Answer

C) Antropofagia (1929), integrando duas figuras icônicas no denso relevo tropical.

Answer

D) O Mamoeiro (1925), destacando a flora rústica e a arquitetura interiorana.

Answer

E) Operários (1933), retratando a multidão trabalhadora diante das chaminés fabris.

Question 12

Na composição visual de Abaporu, a figura humana nua sentada no chão apresenta um pé e uma mão agigantados em primeiro plano, contrapostos a uma cabeça minúscula coroada por um cacto e um sol escaldante. Do ponto de vista simbólico e estético, essa desproporção anatômica expressa:

Accepted Answer

E) A ancoragem telúrica do homem conectado ao solo brasileiro, priorizando o corpo e o instinto vital sobre o racionalismo europeu. - Explicação: A monumentalidade do pé e do braço repousados sobre a terra contrapõe-se intencionalmente à pequenez da cabeça. O ser humano não é retratado segundo o ideal cartesiano da Razão triunfante (cabeça grande pensante), mas como um ser telúrico (enraizado na terra), sensorial, corpóreo e instintivo, exposto à natureza implacável do sol tropical e ao cacto em flor. É a afirmação da identidade primitiva e intuitiva contra o academicismo racionalista importado da Europa.

Answer

A) A denúncia clínica de enfermidades degenerativas de nascença que acometiam populações vulneráveis no interior brasileiro.

Answer

B) Um erro geométrico de cálculo de perspectiva que a pintora não conseguiu corrigir antes de presentear o esposo.

Answer

C) A submissão dogmática da sociedade colonial aos preceitos teológicos e rituais de penitência da religiosidade barroca.

Answer

D) O ideal clássico do homem vitruviano como medida proporcional, harmônica e estritamente geométrica de todas as coisas.

Question 13

O Manifesto Antropófago (1928), ilustrado com o desenho do Abaporu, propunha a "deglutição" cultural. Transposta para a linguagem plástica de Tarsila do Amaral nessa fase, a metáfora da antropofagia significava:

Accepted Answer

A) Assimilar criticamente as inovações técnicas das vanguardas europeias para transformá-las em arte autóctone brasileira. - Explicação: Inspirados no ritual antropofágico dos índios tupinambás — que não devoravam o inimigo por ódio, mas para absorver suas virtudes e coragem —, os modernistas sustentavam que o Brasil não deveria nem copiar subservientemente a Europa nem se isolar em um nacionalismo cego. A solução era 'comer' a cultura estrangeira (o Cubismo, a técnica, a filosofia ocidental), digeri-la e produzir uma arte original, liberta do colonialismo mental e profundamente brasileira.

Answer

B) Copiar minuciosamente os modelos consagrados nos salões de Paris e Londres para obter aprovação acadêmica oficial.

Answer

C) Rejeitar qualquer intercâmbio com o exterior, defendendo o isolacionismo estético absoluto e a autossuficiência artística nacional.

Answer

D) Promover a destruição sistemática de acervos históricos em museus para refundar a cultura a partir do marco zero.

Answer

E) Realizar rituais canibais litúrgicos nas reuniões de agremiações literárias como manifestação de repúdio à civilização burguesa.

Question 14

Em 1929, Tarsila pinta Antropofagia, obra na qual opera uma fusão iconográfica direta de duas de suas composições anteriores mais emblemáticas. As duas figuras que se entrelaçam no centro da tela provêm de:

Accepted Answer

C) A Negra e Abaporu, integradas em uma paisagem tropical com vegetação monumental e relevos ondulados. - Explicação: Na tela 'Antropofagia' (1929), Tarsila promove o 'casamento plástico' de suas duas grandes criações: à esquerda repousa o corpo monumental de 'A Negra' (1923) com seu seio proeminente, e à direita reaparece o 'Abaporu' (1928) com seu pé agigantado e braço apoiado. Entrelaçadas no centro do quadro, as duas figuras são envolvidas por folhas tropicais gigantescas e montanhas sinuosas, selando o ápice mítico e imagético do movimento antropofágico.

Answer

A) Operários e Segunda Classe, sintetizando a força coletiva do proletariado com o desamparo dos migrantes.

Answer

B) São Paulo (Gare) e E.F.C.B., combinando a malha ferroviária nacional com as cores da paisagem colonial.

Answer

D) Manacá e O Mamoeiro, articulando a exuberância botânica dos jardins paulistas com a fauna caipira.

Answer

E) Costureiras e Procissão, fundindo a rotina do trabalho têxtil com as manifestações da fé barroca interiorana.

Question 15

Durante a fase antropofágica, obras como O Ovo (Urutu) e Sol Poente aprofundam a pesquisa formal de Tarsila em direção a uma atmosfera misteriosa e quase surreal. Essas pinturas caracterizam-se por:

Accepted Answer

D) Formas orgânicas misteriosas, animais sinuosos e atmosfera onírica sugerindo a fecundidade originária do cosmos tropical. - Explicação: Em 'O Ovo' (conhecido popularmente como Urutu, 1928) e 'Sol Poente' (1929), Tarsila adentra uma dimensão onírica e cosmogônica. Em 'Urutu', uma serpente e um ser zoomórfico misterioso guardam um ovo gigantesco no centro de uma paisagem árida e lunar, simbolizando o nascimento primordial da vida no continente virgem. Em 'Sol Poente', as ondas de luz amarela e alaranjada e os animais arredondados criam um silêncio quase sagrado, dialogando com o Surrealismo europeu sem perder a raiz tropical.

Answer

A) Registros documentais realistas de feiras populares e mercados de trabalho no espaço urbano oitocentista.

Answer

B) Panoramas cosmopolitas de grandes metrópoles industriais com arranha-céus cinzentos e movimentação constante de automóveis.

Answer

C) Composições monocromáticas em tons cinzas executadas para denunciar o impacto da poluição nos centros urbanos.

Answer

E) Cenas grandiosas de batalhas navais retratando episódios dramáticos da expansão marítima mercantil portuguesa no Atlântico.

Question 16

A virada para a década de 1930 trouxe drásticas mudanças na vida de Tarsila do Amaral: a quebra da Bolsa de Nova York (1929) abalou a fortuna cafeeira de sua família, desfez-se seu casamento com Oswald de Andrade e, em 1931, a artista realizou uma viagem à União Soviética. Esse giro internacional provocou em sua postura estética:

Accepted Answer

E) O despertar para a consciência política e a desigualdade, redirecionando sua produção pictórica para a temática operária. - Explicação: O crash de 1929 arruinou a economia cafeeira e levou Tarsila a perder grande parte de seu patrimônio, obrigando-a a trabalhar para se sustentar. Em 1931, viajou a Moscou, onde expôs no Museu de Arte Ocidental e entrou em contato com a arte proletária e o ideário socialista da URSS. Ao retornar ao Brasil, sob a atmosfera da Era Vargas e da crescente industrialização paulistana, Tarsila inaugurou sua Fase Social, voltando o olhar para a classe operária e a miséria dos trabalhadores migrantes.

Answer

A) O desinteresse definitivo pela carreira artística para fundar ateliês de moda e comércio têxtil burguês em Paris.

Answer

B) A decisão de retratar exclusivamente monarcas czaristas depostos e a elite aristocrática russa em fuga pelo Ocidente.

Answer

C) O retorno irrestrito aos moldes neoclássicos franceses de cópia mimética e celebração de bustos da Roma antiga.

Answer

D) A repulsa à estética construtivista soviética em benefício da propaganda militar e financeira dos Estados Unidos.

Question 17

Pintada em 1933, a tela Operários é um marco inaugural da pintura social no Brasil. A composição visual da obra estrutura-se de maneira emblemática através de:

Accepted Answer

C) Uma pirâmide de 51 rostos multiculturais em primeiro plano, encimada pelas chaminés e silos fabris ao fundo. - Explicação: Em 'Operários' (1933), Tarsila cria a imagem definitiva do processo de industrialização de São Paulo. A tela é construída por uma massa compacta e diagonal de 51 rostos que sobem da base esquerda em direção ao centro. Cada rosto carrega uma expressão individual de cansaço e seriedade, retratando o mosaico étnico que construiu a cidade: operários negros, brancos, indígenas, italianos, espanhóis, sírio-libaneses e japoneses. Ao fundo, as chaminés cilíndricas cinzentas soltando fumaça simbolizam a engrenagem fabril que consome a energia dessa multidão.

Answer

A) Uma paisagem campestre despovoada, com apenas um casarão cafeeiro isolado em meio a pastagens verdejantes.

Answer

B) Um grupo seleto de industriais e banqueiros celebrando lucros vultosos em um salão luxuoso da capital.

Answer

D) Planos geométricos abstratos e faixas cromáticas puras, nos quais inexiste qualquer alusão reconhecível a figuras humanas.

Answer

E) Figuras humanas idênticas e padronizadas mecanicamente, sem qualquer variação de gênero, idade ou traço étnico particular.

Question 18

Também de 1933, a tela Segunda Classe dialoga tematicamente com Operários ao retratar:

Accepted Answer

A) Uma família trabalhadora descalça aguardando o embarque em vagão ferroviário, denunciando a vulnerabilidade social da migração interna. - Explicação: Em 'Segunda Classe' (1933), Tarsila pinta uma família numerosa de retirantes e trabalhadores empobrecidos em frente à porta de um vagão ferroviário rotulado '2ª Classe'. Os membros da família estão descalços, com roupas simples e rostos que estampam exaustão e incerteza quanto ao futuro. A obra denuncia a segregação social no transporte público e a situação de vulnerabilidade dos contingentes de migrantes que chegavam às grandes cidades para alimentar o mercado fabril.

Answer

B) Passageiros de alta renda desfrutando de cabines luxuosas a bordo de um elegante transatlântico a caminho da Europa.

Answer

C) A mobilização triunfal de soldados constitucionalistas marchando pelas ruas do centro paulistano durante a Revolução de 1932.

Answer

D) O espetáculo coreográfico de bailarinos clássicos profissionais em apresentação beneficente no Theatro Municipal do Rio de Janeiro.

Answer

E) A recreação de divindades campestres da mitologia greco-romana repousando à sombra de palmeiras imperiais em um bosque bucólico.

Question 19

Associe cada fase estética de Tarsila do Amaral da Coluna 1 à sua respectiva tela canônica e característica central na Coluna 2:

Coluna 1:
(1) Fase Pau-Brasil (1924–1928)
(2) Fase Antropofágica (1928–1930)
(3) Fase Social (1933 em diante)

Coluna 2:
( ) Operários — engajamento político, retrato coletivo das massas proletárias e denúncia da alienação na metrópole industrial.
( ) Morro da Favela — cores caipiras puras, geometrização construtiva lírica e convivência entre o rústico e a máquina.
( ) Abaporu — distorção anatômica desmedida, temas telúricos do inconsciente e a devoração crítica da técnica europeia.

A sequência correta de preenchimento dos parênteses da Coluna 2, de cima para baixo, é:

Accepted Answer

D) 3 - 1 - 2 - Explicação: A correspondência exata das três fases fundamentais é:
- (3) 'Operários' (1933): inaugura a Fase Social, caracterizada pela denúncia política, solidariedade com a classe trabalhadora e representação da multidão fabril;
- (1) 'Morro da Favela' (1924): ícone da Fase Pau-Brasil, caracterizada pelas cores caipiras (azul, rosa, ocre), traço lírico, atmosfera luminosa e convivência entre casario e vegetação;
- (2) 'Abaporu' (1928): certidão de nascimento da Fase Antropofágica, definida pela distorção monumental do corpo, o homem ligado à terra e o projeto de deglutição cultural da modernidade europeia.
Assim, a ordem é 3 - 1 - 2.

Answer

A) 1 - 2 - 3

Answer

B) 2 - 1 - 3

Answer

C) 2 - 3 - 1

Answer

E) 3 - 2 - 1

Question 20

Você é o curador assistente responsável pela revisão do catálogo de uma megaexposição retrospectiva sobre Tarsila do Amaral! O texto de introdução contém 4 erros conceituais e historiográficos graves:
1. Afirma que Tarsila participou ativamente dos três dias do festival da Semana de Arte Moderna no Theatro Municipal em fevereiro de 1922.
2. Declara que a tela Abaporu foi encomendada pelo imperador Dom Pedro II para ornar o Palácio Imperial de Petrópolis.
3. Sustenta que na fase Pau-Brasil a artista rejeitava as cores populares do interior por considerá-las feias e de mau gosto.
4. Alega que Operários é uma obra abstracionista sem figuras humanas, pintada na década de 1970 sob influência da arte pop norte-americana.

Identifique a alternativa que apresenta as 4 correções historiográficas e estéticas exatas para o texto curatorial:

Accepted Answer

E) I. Tarsila estava em Paris durante o festival; II. Abaporu foi presente para Oswald em 1928; III. Resgatou com orgulho as cores caipiras; IV. Operários (1933) é figurativa e retrata 51 trabalhadores. - Explicação: A alternativa E restabelece com precisão cirúrgica a verdade factual e estética sobre Tarsila:
1. Tarsila estava em Paris em fevereiro de 1922 e chegou a São Paulo em junho, formando o Grupo dos Cinco;
2. 'Abaporu' foi criado em janeiro de 1928 como presente de aniversário para Oswald de Andrade (Dom Pedro II faleceu em 1891, décadas antes);
3. O cerne da fase Pau-Brasil foi justamente o resgate e a valorização das cores caipiras e da arte popular brasileira vista em Minas Gerais;
4. 'Operários' é de 1933, marcadamente figurativa e social, imortalizando 51 operários e chaminés fabris no auge da industrialização da Era Vargas.

Answer

A) I. Tarsila liderou o primeiro dia da Semana de 1922; II. Abaporu homenageava a República; III. Cores populares adotadas só em 1950; IV. Operários foi encomendada por Vargas.

Answer

B) I. Tarsila expôs 30 telas na Semana de 1922; II. Abaporu foi pintado para Picasso; III. Manifesto Pau-Brasil rejeitava ferrovias; IV. Operários retrata camponeses nordestinos.

Answer

C) I. A Semana de 1922 não contou com mulheres; II. Abaporu é escultura de bronze; III. Fase Pau-Brasil usava tons escuros; IV. Operários é pintura de Salvador Dalí.

Answer

D) I. Tarsila estava em Nova York durante a Semana; II. Abaporu inspirou o Futurismo; III. Fase Pau-Brasil é abstrata; IV. Operários foi pintada na Segunda Guerra.

Módulo 1: Origens, formação europeia e o Grupo dos Cinco (1886–1923)

A infância no interior paulista e a memória afetiva rural

Gabarito e resolução comentada

A ausência na Semana de Arte Moderna e a volta em 1922

Gabarito e resolução comentada

A temporada parisiense de 1923 e o aprendizado cubista

Gabarito e resolução comentada

A tela inaugural A Negra (1923)

Gabarito e resolução comentada

A ruptura com o ecletismo acadêmico oitocentista

Gabarito e resolução comentada

Módulo 2: A "Caravana Modernista" e a Fase Pau-Brasil (1924–1928)

A viagem de redescoberta do Brasil a Minas Gerais

Gabarito e resolução comentada

O Manifesto da Poesia Pau-Brasil e a correspondência plástica

Gabarito e resolução comentada

Análise da tela Morro da Favela (1924)

Gabarito e resolução comentada

Modernidade técnica e tradição: E.F.C.B. e São Paulo (Gare)

Gabarito e resolução comentada

O imaginário fabular e zoomórfico em A Cuca (1924)

Gabarito e resolução comentada

Módulo 3: A Fase Antropofágica e o mito visual de Abaporu (1928–1930)

A obra-matriz de 1928 e a gênese do Movimento Antropófago

Gabarito e resolução comentada

A deformação anatômica em Abaporu: significados e leitura plástica

Gabarito e resolução comentada

O conceito modernista de deglutição crítica

Gabarito e resolução comentada

A tela Antropofagia (1929) como síntese imagética

Gabarito e resolução comentada

O insólito e o misterioso em O Ovo (Urutu) e Sol Poente (1928–1929)

Gabarito e resolução comentada

Módulo 4: Crise de 1929, Fase Social e legado na história da arte (1930 em diante)

A quebra da Bolsa de 1929 e a viagem à União Soviética (1931)

Gabarito e resolução comentada

A obra-prima Operários (1933) e a industrialização brasileira

Gabarito e resolução comentada

Segunda Classe (1933): a denúncia da migração e do desamparo

Gabarito e resolução comentada

As fases artísticas de Tarsila do Amaral

Gabarito e resolução comentada

Desafio final ENEM: o curador e revisor crítico de Tarsila do Amaral

Gabarito e resolução comentada

Parabéns pelo estudo sobre o conteúdo!

Victor Gomes